评论员文章

毕志飞又拍片了。

播放渠道，从院线沦落到手机。

作品质量，从电影降级为短视频。

仔细一看。

画面，是晃动的。

故事，是混乱的。

演员，是不专业的。

电影的三板大斧，被他抛在脑后。

评论区何种风景，完全可以想象。

“拍的很好，下次别拍了。”

“毕导，镜头一直晃，好晕。”

“学生作品都不如。”

毕志飞通通无视。

继续自嗨，转发抽奖，玩得不亦乐乎。

一时兴起，还扬言要拍第二部。

得意的劲头，将人带回《逐梦演艺圈》的荒诞现场。

就像不清楚，如何拍好一部电影，毕志飞到现在都不明白，为什么自己会挨骂。

常有人好奇，这部《逐梦演艺圈》，究竟有多烂？

居然持续5年，雷打不动，稳居豆瓣烂片榜TOP1。

一个温馨小提示送给大家：

如果不是眼球需要刺激。

身心过于健康需要挑战。

这边是不太建议以身试险的。

但总有些冤种不信邪。

冤种1号想找虐，跑去领略了一番。

“呸！听说你烂，没想到这么烂！”

冤种2号不服气，生怕错过了经典。

“我真的被喂了一口屎。”

冤种3号我本人，看完只想抠眼球。

如果时间能倒流，我一定不会点开。

剧情有多烂俗？

每隔几分钟，就要来一段潜规则。

沙滩比基尼舞蹈秀。

女的想红只能卖身。

男扮女装xing骚扰。

全片11条线，条条通往阴曹地府。

烂俗至此，说是网大都算抬举。

此处应有李雪琴的声音：毕志飞，你看这网大的门槛，多高？！

画面更是诡异。

演员讲话不对人，到处寻找摄像头。

本色出演镜头追踪仪。

乘客从后座下车，驾驶座上却没人。

好一个幽灵车漂移。

电影演到一半，甚至还有30秒的歌舞表演，作为中场休息。

一星拿去，慢走不送！

剧情烂俗。

画面离谱。

观念迂腐。

看不到四年磨一剑的诚意。

只看到满屏的低级趣味。

横扫全线“最令人失望奖”，全因《逐梦演艺圈》值得。

到这一步，炮火还只集中在影片层面。

毕志飞不服气。

得意地说：“一般电影最多三条线，《云图》有六条线，而我的电影，有十一条，还在95分钟内阐明。”

生怕别人不知道他的能耐。

面对2.0的评分，毕志飞按捺不住了。

都怪豆瓣锁分，告它！

都怪媒体诽谤，骂它！

都怪中国青年报毁我名誉，再告！

总有刁民想害毕志飞。

他泣血而书，写下一封长信，寄给国家电影局。

要求彻查豆瓣这股“境外势力”。

信件公开，全网嘲讽。

“烂片导演碰瓷豆瓣”，成了毕志飞永恒的笑料。

电影烂到撤档。

评分稳居谷底。

融资千万，血本无归。

毕志飞却愈发膨胀。

喊话戛纳。

喊话姜文。

要名气，要合作。

这虽千万人吾往矣的精神，不愧是先锋艺术家！

直到2019年。

毕志飞才松口承认，《逐梦演艺圈》是部烂片。

但这时，潮水已退。

大家只当是看一时乐呵。

毕志飞也学聪明了些，不再执着与网友对线、与平台对喷。

转而走上了另一条路——影评人。

他选择了以寡敌众的方式，迅速洗刷口碑。

别人看好的，他泼冷水。

别人讽刺的，他洒热血。

附带一句横批：《逐梦演艺圈》天下第一。

《我不是药神》，喜提9分，票房暴涨。

在毕志飞看来，评分虚高，不够客观。

“电影语言手法使用上，我客观觉得不如我们的《逐梦演艺圈》。”

而对上映两天，立即宣布撤档的《阿修罗》。

毕志飞力排众议，卯足了劲给出褒奖。

“这是我在电影院所看过的，最具好莱坞国际水准的中国大片。”

靠着一些看似专业，实际无厘头的评论，毕志飞在挨骂与被嘲之间来回穿梭。

真正让他翻身的，是《地球最后的夜晚》。

电影以营销出圈。

多数观众进了影院，才发现自己被骗了。

一时之间，众说纷纭。

有人酷爱影片的文艺范，有人愤怒自己被骗了钱。

对电影的观感，立在两个极端。

毕志飞洋洋洒洒，抛出一篇长影评。

这一回，他不再高高在上，谦卑了起来。

先称赞毕赣，有大师的影子。

后指出缺陷，形似而神不似。

最后，不忘贬低自己，抬高毕赣。

突如其来的谦虚，也让口碑跟着逆转。

网民惊呼：原来毕志飞这么会写影评。

过于傲慢，飞扬跋扈。

容易成为众矢之的。

足够谦逊，掩饰锋芒。

反而更能让人接受。

毕志飞很快学会了这点。

上《吐槽大会》。

观众想骂的，他抢着先说。

还勇于自嘲：狗栓个摄像机，都比自己拍得好。

被问及自身作品时，毕志飞收起了那份执念，以“给自己打分不客观”，作为对话的收尾。

“我连门都没入，又高估了自己。”

说得诚恳又心碎。

他站在台上，拼了命吐槽自己，有种举刀自戕般的壮烈。

脱口秀艺人见了，都很惊讶：“别人只是玩玩，毕老师居然玩真的。”

无数观众，脸上也写满了心疼二字。

毕志飞，又重新回到风暴中心。

这一回，骂声消散。

过往的负面标签，皆成为他郁郁不得志的铺垫。

嘲点摇身一变，成为圈粉利器。

毕志飞似乎真的要翻身了。

但这条路，远远还没望到出口。

2021年。

《导演请指教》一封邀请函，送到毕志飞手上。

节目组很懂，说想看到他的进步。

这么一句，正中下怀。

毕志飞来了。

他试图以作品，给自己打一场翻身仗。

第一轮，翻拍经典。

毕志飞瞄上了百年百大电影之首《小城之春》。

毕志飞又拍片了。

播放渠道，从院线沦落到手机。

作品质量，从电影降级为短视频。

仔细一看。

画面，是晃动的。

故事，是混乱的。

演员，是不专业的。

电影的三板大斧，被他抛在脑后。

评论区何种风景，完全可以想象。

“拍的很好，下次别拍了。”

“毕导，镜头一直晃，好晕。”

“学生作品都不如。”

毕志飞通通无视。

继续自嗨，转发抽奖，玩得不亦乐乎。

一时兴起，还扬言要拍第二部。

得意的劲头，将人带回《逐梦演艺圈》的荒诞现场。

就像不清楚，如何拍好一部电影，毕志飞到现在都不明白，为什么自己会挨骂。

常有人好奇，这部《逐梦演艺圈》，究竟有多烂？

居然持续5年，雷打不动，稳居豆瓣烂片榜TOP1。

影片放映结束，他双眼泛泪花，紧接着——

酝酿哭腔。

开启自嘲。

热爱电影。

吹嘘专业。

误以为一套流程走完，就能获得想象中的通关令牌。

但毕竟是专业舞台。

导师、影评人，不似观众那般好忽悠。

台上，口若悬河。

台下，暗流涌动。

北电教授孟中怒了，他指出：毕志飞根本没学好中国电影史。

影评人王旭东接下话茬，斥责他作品“媚雅”。

专门扎人肺管子的李诚儒，更是坐不住了。

直言《新小城之春》毫无创新，不承认是他的作品。

面对争议，毕志飞或狡辩，或逃避。

接受提问，要么答非所问，要么胡编乱造，说不出个所以然来。

费穆的《小城之春》，意在表达人文主义的觉醒，追求人伦与人欲间的平衡。

而毕志飞的《新小城之春》，女性被当作附属品，被丈夫转赠到他人手里。

刚脱下百年的裹脚布，又被毕志飞给穿上了。

冠以“新”的名号，观念比“旧”还要迂腐。

烂片之王的头衔，雷打不动。专业影评的人设，一崩再崩。

毕志飞当真热爱电影吗？

看了拍摄花絮，心底略微存疑。

演员走戏，他在一旁玩手机。

开会讲戏，他几度忘了剧本内容。

女演员几次提醒，他仍云里雾里。

最后落得，演员对他不尊重，他对演员心存戒备。

导演与演员，互不信任，成片又怎会动人？

他热爱的，或许只是拍电影带来的身份，带来的光环。

毕志飞走上电影之路，纯属意外。

“做梦”两个字，涵盖了他的整个人生。

出生于河北一个贫困县，贫穷没有限制他的想象力。

少年懵懂时，毕志飞接触了校园民谣。

他迷恋歌曲中，狂妄的青春，是这片贫瘠土地，不曾有过的热烈。

“清华有了老狼，但北大，还缺个毕志飞。”

毕志飞在心里，悄悄立下誓言，他要考北大，要与老狼齐名。

但从一开始，他就错了。

老狼，不是清华的学生。

考上北大，也不意味着就能成为好歌手。

毕志飞的第一个目标， 就带着堂吉诃德式的荒诞。

他考北大，两次落榜，仍想再拼一把。

然而，少年的白日梦境，与贫穷的家庭，成了最大的矛盾。

拗不过父母，毕志飞只得退而求其次。

去不了北大，那就去同样在北京的北方工业大学。

“到了北京，就能出人头地，就能变成明星。”

毕志飞怀揣着这样的心思到了首都。

只是，命运之神，不会眷顾没有天赋的人。

当歌手，想出名，不是报个音乐培训班，就能成的事。

现实这一巴掌，没有叫他清醒。