评论员文章

采写：新京报记者周慧晓婉

(资料图)

摄影：新京报记者郭延冰

为了让更多人看到正在热映的电影《中国乒乓之绝地反击》（简称《中国乒乓》），尽管行程密集，许魏洲仍打起十万分的精神跟着戏里结交的一帮“兄弟”没日没夜地做直播、跑路演、接受采访、听观众反馈，再累他也想做好。这些日子，他和兄弟们聊得最多的就是——“从来没拍过一部这样值得的作品，能聚在一起成长，就去享受吧”。

为出演电影《中国乒乓》，许魏洲做了很多尝试和突破，他也想通过作品来打破观众对他的刻板印象。新京报记者郭延冰摄

参演电影《中国乒乓》，是演员许魏洲职业生涯里未曾有过的体验和尝试。接下这个角色之前，他就知道，付出远远会超过此前的任何一个角色。外界熟知的是他在影视作品中帅气的形象，而在这部作品中被他完全收裹起来。他要彻彻底底地成为一名乒乓球运动员，去重演那段“国乒虎将”绝地反击的历史岁月。此刻的他很“愉悦”，因为终于可以用作品和角色证明，他能跳脱外形带来的刻板印象。

演好马文革，说没压力就太假了

电影《中国乒乓》让许魏洲吃了不少苦头。但扛过这些苦后，一切都释然了。他认为大有裨益的部分，并不全在银幕形象上给观众带来了多大的反差感，而是在塑造角色的过程中，他彻底“放开”了，比以往的任何一次表演经历都来得“无所顾忌”，因为白民和是他真心真意想要演到极致的角色。

许魏洲与电影《中国乒乓》中白民和原型马文革。图片来自该片官微

片中，白民和的原型是中国乒乓男队名将马文革，习惯被人称为马指导的他是国乒男队“老大哥”，在“五虎将”（马文革、王涛、丁松、刘国梁、孔令辉）里不仅年龄稍长，技术上也是为数不多能跟欧洲选手打弧圈球的主力队员。正是他在中国乒乓最低谷的时候高水平发挥，挽回了国家队的颜面。“这样一个传奇色彩极强的角色，让我来演，说不忐忑、不紧张就太假了。我之前在电视剧《荣耀乒乓》里也演过乒乓球运动员，那是一个虚构的角色，但这次是有原型的，演不好怎么办？运动员和观众接受不了怎么办？我挣扎过。”

许魏洲坦言，接演这个角色无疑将面临巨大的压力，但他的“思想斗争”仅维持了半天。他扪心自问，自己和马文革在外形上、性格上确实有差距，但内心对热爱的执着，对认定事情的较真，让他坚信自己能演好：“我了解了很多马指导当时的故事，看了他比赛的录像，包括他采访时说的观点。这个人太酷了，很摇滚，身上带着那股飒劲，骨子里有那种不达到目标誓不罢休的倔强。”

拔眉毛“惨不忍睹”，练球“情绪崩溃”

在白民和这个角色面前，许魏洲决定抛掉执守的所有自我，让角色附在自己身上。进组试妆的那一天，他发现单从外形上接近马文革，就没那么简单。众人印象中的马文革，又黑又瘦，眉毛稀疏，行事果断。许魏洲经纪人李昊记得，当初剧组提出拔眉毛、剃头发，将肤色涂黑等要求，他还没回过神来，许魏洲就一口答应了，从没见过这么急着“想吃苦”的人。

“我试妆试了很久，大概一天，要用最深色号的遮瑕棒把全身肤色变黑。因为马指导外形比较凌厉，我的眉毛又比较浓密，所以要用镊子一撮撮地拔掉，确实很疼。但我内心是很渴望为角色做这些的，没必要过多渲染，都是分内之事。”许魏洲说。即使到了现在，导演俞白眉都记得当天陪许魏洲拔眉毛时的场景，他形容为“惨不忍睹”，“一根一根地拔，我看他嘴上一直说‘没事’，但眼泪止不住地在掉。我就想，幸亏自己不是演员（笑）。”

创造一个全新的白民和，许魏洲是有野心的，“过去我演了不少作品，观众看到的很多角色都和我本人形象接近，光鲜亮丽的角色算是我的舒适区。但我要一辈子都待在里面吗？我的答案是，不。”出道多年，许魏洲早已明白演员和角色的关系，做演员始终被动，能遇到自己喜欢的剧本、适合的角色远比想象中难，总不能给他一种酣畅淋漓的畅快感。而这一次，白民和身上的持重、坚韧和硬气，许魏洲也有：“既然机会这么眷顾我，摆在我面前了，那我一定要珍惜。”

《中国乒乓》筹备期，“越练越不敢练”的许魏洲说，即使崩溃也要撑过去。

除了外形上要下苦功，对许魏洲来说，更难的是将自己往职业运动员上靠。尽管曾经出演过乒乓球运动员，但要演绎白民和，他发现自己过去拥有的技术简直是“小白中的小白”。“邓超导演有句话，‘越练越不敢练’，我们几个都是，用再多时间，就算玩命也没办法成为职业运动员，和他们的差距始终存在。但如果不像那个样子，连演他们的资格都没有。练了两个月，我确实有情绪崩溃的时候，实在不确定自己究竟能不能做好，就跟电影里所有角色强忍着失败的悲痛绝地反击一样。但我知道，我必须要撑过去。”

场外篇——

“导演承受的压力比我们大”

在许魏洲看来，《中国乒乓》是一部“神奇”的作品，剧中的起伏几乎是平行着发生在电影和现实世界中。

许魏洲与导演邓超、俞白眉、演员梁超（左起）一同参加《中国乒乓》路演。图片来自该片官微

影片上映之路跌宕坎坷，几次改档，排片、票房未达预期……一次直播，几位演员想向两位导演邓超、俞白眉道歉，因为他们觉得自己没有那么大的名气去扛票房，邓超却说“没有人比他们更棒，我和白眉以前也拍过一些受到质疑的电影，从这个层面上来说，该道歉的是我们”。“就我个人而言，可能正是因为两位导演太有才华，包括名气太大，因此观众对他们的期待更大。就像我以前也会觉得自己走得挺坎坷的，比如《荣耀乒乓》拍得那么认真了，依旧没有很多人来关注这个题材；他们名气比我大得多，比我更努力，压力也比我大，依旧会遇到问题。一路走来，他们成了我的两个明灯，我们互相鼓励，只想陪着他们一起扛过去。”

“不被看好的演员”想去打破定律

拥有俊朗外形的许魏洲，一出道就迅速在偶像市场中占据了一席之地。过去十余年，他把自己的颜色和个性涂抹在了一个又一个角色之上。但这些离他内心想达到的境界还有距离。

他坦言现在的自己发生了很大的变化，更多的是要戒除自我习性，更好地成为角色：“我觉得现在的我更加不会在意那些没有意义的事情，我的焦点就是把戏演好。你看最近的热播剧《狂飙》，张颂文老师、张译老师的表演多精彩啊！娱乐圈是个圈，外界的审美，欣赏的东西也是一个轮回，最后还是要回到本质——演技、实力、对专业的认真执着这个起点上，好好演戏才是立足之道。我永远相信好演技的力量。”有人曾问过许魏洲要不要接一些轻松一点的角色，多上综艺吃点“舒服的饭”，但他就是忍不住。“遇到一个我喜欢的角色，去改变、接近，踏踏实实地琢磨他的内心，这个过程是很开心，很爽的。虽然它可能会让我有些时候迷茫痛苦，但我从来不会后悔自己所拥有的机会。”

许魏洲曾把自己归类为“不被看好的演员”。新京报记者郭延冰摄

许魏洲承认，曾经爱预设结果，拍完这部戏后观众想不想看？会不会得到大家的喜欢？这些问题他都想过。甚至曾将自己归类为“不被看好的演员”，“我曾有一些结果没那么理想的作品，再加上歌手的设定，会让人怀疑这个人究竟能不能把戏演好。想去打破它，也明白破除这样的定律只能靠作品。如果没有作品支撑，单靠你的容貌、炒作曝光，一点用都没有。”

“所以，外界的评价对你是否有影响？”“无所谓啊，这些从来不会影响我的生活，也不会影响我的工作。很幸运的一点，出道这么久，我越来越不去管负面的声音，也能心无旁骛地做自己喜欢的事情。从这一点来看，我很满足了。”

新京报：《中国乒乓》中的白民和，和你以往的影视形象有很大区别，最终的呈现有达到你的目标吗？

许魏洲：我也在很多场合问过观众如何看待这个角色，最让我感动的是大家能够记住白民和，认不出来或者记不住许魏洲，能做到这一点我就非常满足了。也希望白民和是我在表演上跨出的第一步，之后第二步、第三步，每一步都能跨好，那我就真的开心了。

新京报：这被外界视为你表演上的巨大转型，之后会否往“硬汉”这类影视形象上转变？

许魏洲：我还没有想好呢（笑），但也不是完全要规定哪一种类型的角色，我个人还是希望有不同的角色体验。

新京报：现代人的通病就是忙碌，影视歌都在发展的你也一定面临这个问题，如何平衡工作和生活？

许魏洲：这件事我想得非常明白，该生活的时候就好好生活，该工作的时候就好好工作。在工作面前要有对职业的敬畏感，需要没有杂念地去把事情做到最好。其实很多时候我会觉得工作为先，一旦停了下来，有时间就多陪陪家人，我越来越觉得在家里待着是最舒服的（笑）。

新京报：看你微博上总是称呼邓超为“导演”“师父”，为何如此客气？

许魏洲：我和邓超导演有些地方真的挺像，聊天也好，工作也好，我们的人生观、价值观很契合，就像戏里面他是我的师父，也真的就变成了我生活里的导师。师父是我私下对他的一个称呼（虽然人多的场合有时候还是会叫“超哥”），他身上真的有很多值得我学习的地方，不管是工作还是生活。

新京报：人们习惯把偶像判定为“花瓶”，你在表演上很少选择吃“舒服的饭”，对自己的偶像身份会抗拒吗？

许魏洲：表演上我一直吃“硬饭”（笑）。至于偶像，我觉得大家关注你、知晓你，这是好事，就像有一次超哥跟我说，人生要学会感受酸甜苦辣，要有感受甜的能力，所以偶像这个称呼是大家给我的关注和喜爱，我欣然接受。但我希望自己能成为真正值得的偶像，把自己的事情做好，对得起别人将你视为偶像的认同感。

新京报：哪一个时刻你觉得自己真的喜欢上了表演？

许魏洲：我以前看到自己演的作品时，会认为演得不好，除了自我判定，也结合了一些别人的意见。虽然有些瞬间我觉得还能接受，但有些地方就觉得可以做得更好。我知道每个演员都有这个阶段，也听过老生常谈，“艺术总要留下遗憾”。我不知道究竟在未来哪个时候，哪一天算是演得很好，就目前来说，像刘德华、梁朝伟这些演戏好的演员还在继续表演、学习，在他们坚持的艺术道路上深耕。证明追求“好”这件事情永无止境，充满挑战，充满乐趣。

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