评论员文章

以前的动作片煞是好看，拳拳到肉，刀刀见骨，怎一个帅字了得。

【资料图】

而今的动作片，早已不复当年。

想当年的动作片，那是名副其实的武打，现在的打戏，已经成了“舞术”。

左手画个圆，右手来个方，慢动作搞一搞，保准让观众受不了！

这也不怪他（她）们，一天几百万的工资，你玩什么命啊。

粗制滥造，大行其道。刺鼻的味道，溢出屏幕，令人嗅之即呕。

慢吞吞，软绵绵的武打动作，不知源于何派，师承何人，没有半点阳刚之美的动作，实在是让人无福消受。

曾几何时，动作片层出不穷，百花齐放。现在的武打片凤毛麟角，打着3亿瓦的探照灯，愣是没有照到几部佳作。

不得不感叹，动作片的消失，真的是影视圈的悲哀。

真得谢谢那些烂片导演，是他们帮助80和90后戒除了追剧瘾。

轻轻一瞥，就让整部剧不堪入目，这也是导演们的技术活。

柔若无骨的武打片，没有入在座各位的眼睛，非是珠玉蒙尘，而是它本身实力不济，与人无尤。

单拿特效来说，一部动作片的好坏，不仅仅局限于动作，还得有应景的特效。往往优质的特效，能让观众身临其境，看了还想再看。

特效不好，或者不到位，观众看到一半，气得直接把眼睛给捂上了，甚至因此弃剧。

5毛钱的彩色特效，看上去没有什么特别，也不是什么灵丹妙药，但说来也怪，打击感是真的强。

97版《天龙八部》，01版《倚天屠龙记》，都是这样的特效处理，我站在观众的角度上来看，真的没有任何不适。

段誉少室山大战慕容复，六脉神剑的剑气激射而出，看着就是爽。

张无忌七伤拳一出，古树应声而断，隔着屏幕都能感觉到炸裂的打击感。

这样的特效看上去确实普通，还曾让网友调侃，话又说回来，这种“5毛钱”的特效，不知道打败了多少几个亿的大制作。

稍微留心观察的人，已经发现了问题。而今的动作片，没有了这样的特效，就像是一潭死水。

隔着空气对打，真的有感觉吗？电视机前的观众看了，还能有代入感吗？

1998年，《风云雄霸天下》上映。

郭富城的步惊云，郑伊健的聂风，千叶真一的雄霸，特效拉满，让观众大饱眼福。

24年过去了，“风云”还是那么能打，那么的屹立不倒，再看看近些年新出的动作片，脸都让人打肿了。

电影版珠玉在前，电视剧版的《风云雄霸天下》也不是善茬子，它把后来拍摄的动作片，甩出了八百里远。

这里不谈什么魔幻、武侠、枪战，凡是有打戏的剧，都可归为“动作”。

奈何新剧的动作，总是不尽人意。十几年前，二十几年前，甚至30几年前，都能拍出精良的动作片，为何现在科技发达，动作片反而是日落西山，难道不应该再创辉煌吗？

以前的演员和导演是追求艺术，现在有些导演和演员，追逐的是速度。

艺术和速度，到底谁才能打造精品，可以说是不言自明。

老艺术家们为了拍戏，哪怕是受伤，也会坚持拍完。

完成一部又一部的优秀作品，是他们毕生的追求。

所以，动作看起来干净利落，毫无拖泥带水之感。

以前演员拍动作戏，那是拍完住院，现在不同于往日，是拍完吃大餐。

能躺着赚钱，何必“玩命”。

越来越多的烂剧，让真正身怀武功的演员“进组无门”。

拍摄《龙的心》时，八个演员从七楼上一跳而下。而在开拍之前，剧组的人为场地搭设准备了一夜。等正式开拍时，连摄影师都害怕听到开始，结果由洪金宝亲自上阵。

钱嘉乐站在C位，跳楼后人在半空之时，用脑袋撞碎了突出的那块木板，这是用拿搏出来的镜头。

那几位演员也都是拼尽全力，目的是演好电影，拍好戏。

这样的魄力，不是每一个演员都会有的。如此拉风的镜头，现在已经很难看到了，它就像是限量版，可遇而不可求。

演员敢演，才有这样的经典电影。拍完这场戏后，洪金宝喊的是救人，而不是收工。

救人送医院VS收工吃火锅，这真是云泥之别。

难怪动作片不好看了，还不是演员的武术功底退后了，拍个房上追逐戏，都是用替身来完成。身上枷锁，可以P图，吃个包子，也可以P图。图P一下，绿布抠一下，动作大戏就算是完成了。粉丝看后不亦乐乎，直呼演得太好了，真的好感动。

不知道这些演员看到丁海峰后有何感想……当年拍摄《水浒传》，导演给武松配的枷锁，那是真的重，而且是如假包换的真家伙。

演戏演得真，演员演得好，观众才有发自真心地叫好。P图和实的实的道具，哪个更具代入感呢？想必观众都是统一的答案。

真枷锁和真老虎，不是每个演员都会尝试的。在艺术面前，还是有人打了退堂鼓，这一退，他们就再也没有前进过。

不用出大力气，还能舒舒服服地票房大卖，这是何等令人高兴的事，费力不讨好，真是大可不必，就在这些演员高兴之际，《战狼2》轰出8.7亿美元的票房，狠狠地甩了他们一记响亮的耳光。什么才是教科书级的动作片，看看别人是怎么做的吧。

吴京的《战狼2》，李连杰的《精武英雄》，还有“警察故事”，黄飞鸿系列，都是动作大片。

虽然呈现出来的动作形式是不同的，有搞笑，有潇洒，但是武打戏绝不拉胯。

以前的动作片，必有导演和编剧的一席之地，动作指导设计出来的动作简直美如画。

好好看看现在的武打片，恨不得不要武术指导，让演员们自由发挥，这样的“节俭”美德，真是炉火纯青。装进口袋里的才是真金白银，投资人才是剧组的“天”，掌握着“生杀大权”，管你是武术指导，还是金牌编剧，还是把头低下吧。

他们不知道武术指导是动作片的“魂”，没有魂的武打片，又怎么会耐看呢？

袁和平、程小东、元奎、元彬、洪金宝、董玮、郭振锋等知名人物，随意拉出一个人来，都能轻松撑起一部精彩绝伦的动作片。

吴京、焦恩俊主演的《小李飞刀》，武术指导正是袁和平。

梅花园中舞剑的镜头，让人热血沸腾，那句情挑千山石，气盖万顷涛，是何等的豪迈。

郭振锋也就是人们熟悉的郭追，黄日华版《天龙八部》的武术指导就是此人。

开场10分钟的打戏，拍了40多天，那可是40多天。放到现在来看，导演和演员们在效率上肯定超过郭追，杀青两部戏不在话下。精益求精和赶工制作，这是两个不一样的概念。

鸠摩智大战乔峰，让网友争相模仿。那就要看看阁下有多少斤两了硬是被玩成了有多少音响。

不难看出老一辈的武术指导真是下功夫，哪怕演员没有武功和底子，也能让整个动作看起来丝滑流畅。

演员的武术是练出来的，不是凭空想象出来的。

泰拳七冠王卢惠光的名字，影迷并不陌生。

由于长相凶狠，有人会将他错认成周比利。

拍摄《醉拳Ⅱ》的时候，他本来是没有戏份的，奈何腿功过人，才让他来演大反派。

为了能演好这个角色，成龙还让卢惠光练朝天一字马。

这个动作的难度不是盖的，没有经过苦练还真做不到。

为了电影，为了艺术，卢惠光每天看电视两个钟头，全程保持一字马的姿势。

最后影片上映之后，人们记住了这位“腿王”卢惠光。

动作又快又酷，把成龙打的是满地找牙，腿一抖，虎虎生风，凌厉非凡。

甚至没有用锯锯过的小树，他也能一脚踢断。正常来说，卢惠光拿了泰拳七冠王，腿功自是非常了得，但是拍戏和格斗是不同的事情。拍戏更注重美感，有些动作的难度也是直接拉满。

所以，一部经典的动作片，和演员们的辛勤付出有着密不可分的联系。

为了拍戏，他们流过血，受过伤，有些女打星还差点毁容。

漂亮的没她两个能打，能打的没有她们两个漂亮，说的就是李赛凤和胡慧中。

《猎魔群英》的这部电影，差点提前结束了这两位女演员的艺术生涯，毕竟工作人员过早引爆炸药这件事可不是好玩的。

在80和90后的心目中，有三个女人最能打，除了上面的这两位，还有杨紫琼。

她们为了拍动作片，都曾受过伤，为了艺术，却无怨无悔。

但是突然有一天，动作片已经快要退出争夺，扑面而来的是纤手一扬，观众还未看清，几个身材魁梧的大汉就应声倒下。如此糊弄观众，真是令人无语。

时间久了，人们已经逐渐习惯这样的慢动作，或者是镜头模糊的动作。

顾名思义动作片里最重要的是动作，不能让辣眼睛的动作反客为主。话又说回来，这对于演员和导演，还有武术指导，都有严格的要求，他们能不能做到，我是持怀疑态度的。

古装动作片里的场景搭建，以及服装，都不符合“古代”二字。

女主角永远都是一袭白衣，身穿绫罗绸缎，路人甲的穿着，也是富豪之家。金光灿灿，耀人双目。这样的穿着，再配上武打戏，简直是灾难级的出演。

现在的动作片，已经是千疮百孔，不知道还能不能再续辉煌。

我实在是想不通，网上翻拍的UP主，都能有超高的水准，拿着几百万工资的演员，却没有深厚的武术功底，看来现如今的动作片，真是我上我也行。难道动作片当真要后继无人？