评论员文章

艺术创作是极为讲究天赋的，有的人为其倾尽半生终是默默无闻，有的人处女秀就一鸣惊人，迅速在艺术领域崭露头角。不过艺术从来不会设限，只要你想，任何时候开始都不会太迟。

这一点，可以从影视圈的导演中得以清晰窥见。

众所周知，姜文就是从演员转的导演。

91年，田壮壮带着姜文前往香港宣传电影《大太监李莲英》时，焦雄屏问姜文，“中国这么多导演，哪个优秀？”姜文回应：“现在没有，以后有。”

焦雄屏疑惑问道，“谁呀？”姜文平静回答：“我。”

于是1995年，姜文就带着自己的处女作《阳光灿烂的日子》一举拿下金马奖最佳影片，最佳导演，最佳男演员，最佳摄影等6项大奖，影视圈有了厚重的分量。

除了姜文之外，其他导演的经历路程也并没有那么顺坦。

冯小刚是做美术助理，搞了好几年的美工，而王家卫原来是个编辑，就连被称为“国师”的张艺谋也是学摄影，再到做导演！

作为中国电影导演，“第五代到一年”代表人物之一，张艺谋还是凭借作品集，被当时中国电影摄影开拓者吴印咸、文化部长这种级别的人欣赏，从而破格录取，进入了北京电影学院的摄影系。

在早期色彩还不能分明的时期，张艺谋就展现出了摄影的天赋。

在陕西咸阳市棉纺八厂当工人时，他就经常拍照。上图是他给朋友拍摄的结婚照，整个构图上来解析，留白和景物的占比增加画面的氛围感，而两人依偎在一起的人，也不会被景色衬托得失色。

除此之外，还有很多与当时时代背景紧密贴合的照片。视觉冲击和风格，大胆又前卫。这一点在后来他的影视作品中表现的也比较明显。

尤其是他的处女作品《红高粱》，令人过目难忘的红色。

在电影中，红俨然成为了电影最为夺目的主基调，从红高粱到红轿子，从红衣到红太阳，红成为了电影一股最具生命力的渲染之色，它也使一部农村题材的作品拥有了一股别样的诗情画意。

火红的九儿和黄色的土地相得益彰，色彩的搭配具有强烈的时代气息和高深的艺术风格。

张艺谋作为第五代导演之一，与其他导演最大不同，在于他喜欢尝试，喜欢不断的自我突破。从文艺片、商业片到武打片，再到谍战片，他的每一步都是在跟当下的年轻导演做表率。就好像2018年，首次大胆的尝试了“黑白灰”三色为主调的电影《影》。

水墨画古风味道十足，让场外的观众立马置身于这个血雨腥风的江湖，马上就有侠客与武林高手出现。

而如今，随着时代科技的进步和人们审美的发展，像这样大师级的电影镜头创作，也并不是普通人够不到的天花板，手机摄影的普及和优化，我们也惊喜地发现，普通人摄影创作的门槛也正在降低——

此前，一位伊朗的创作者，就用一张手机拍摄但质感不输电影镜头的作品，获得了全球摄影网第十届手机摄影大赛 ：

更多优秀的电影感手机影像作品，也随着设备的精进，正在赶来的路上——

最近，绿厂就再度升级，引领手机变革，新出了OPPO Find X3 Pro摄影师版，首次做到了全流程调优，媲美单反。

两枚主摄镜头的配置，在安卓机里不算常见，而且，其中的超广角主摄还配备了6P镜头，搭配自由曲面镜片，让画面的抗畸变能力和画质得到了强力的保障，增强画面的结构感。

艺术创作是极为讲究天赋的，有的人为其倾尽半生终是默默无闻，有的人处女秀就一鸣惊人，迅速在艺术领域崭露头角。不过艺术从来不会设限，只要你想，任何时候开始都不会太迟。

这一点，可以从影视圈的导演中得以清晰窥见。

众所周知，姜文就是从演员转的导演。

91年，田壮壮带着姜文前往香港宣传电影《大太监李莲英》时，焦雄屏问姜文，“中国这么多导演，哪个优秀？”姜文回应：“现在没有，以后有。”

焦雄屏疑惑问道，“谁呀？”姜文平静回答：“我。”

其次，Find X3 Pro摄影师版还将Find X3系列全链路10€it方案继续发扬光大，从双主摄、长焦的色彩采集、转换乃至最终的显示效果都为10€it，相比8€it方案，带来更细腻的色彩渐变和颜色显示，更具有氛围感，让手机变成影视监视器，电影既视感的车水马龙，一样可以实现。

在专业模式中，除了基本的参数调节，还有R@W和R@W+的图片格式，它们能为图像后期调整带来巨大的空间。R@W+是多张不同亮度的R@W合成的，相比普通的R@W包含更广阔的亮度和色彩信息，不论是在高亮处还是暗部都保留了丰富的细节，让后期处理随心发挥，画面直出完全没问题。

这功能跟手握一台微单摄影几乎无差别。再加上这次Find X3 Pro摄影师版在外观上也做了大胆突破，更让许多摄影爱好者激动——

借鉴复古相机的设计，在保留经典的“环形山”外，金属质感的玻璃搭配黑荔枝纹皮革，两种材质的拼接在观感和触感上迸发出独特魅力。

不用担心黑荔枝皮革纹带来的磨损，首款拼接工艺下仍达到IP68防护级别，可简单应对雨天场景的拍摄，让你的每一次快门都在享受摄影的魅力。